10. Comment créer un seul en scène, avec Régis Truchy
👏🏽 Régis Truchy - Un artiste polyvalent : danseur, interprète, metteur en scène, chorégraphe et figure majeure du hip-hop, dont le parcours est véritablement inspirant. Plongeons ensemble dans l'univers captivant de Régis et explorons les coulisses de la création d'un seul-en-scène, un processus fascinant que nous allons décortiquer tout au long de cet épisode.📝 Chapitres :03:09 - Son amour pour la comédie et la danse, son inspiration pour Michel Courtemanche, ses collaborations avec Hakim Maïche, Junior Almeida04:58 - Qu’est-ce qui l’a poussé à écrire son propre spectacle Eccentric ? Comment l’a-t’il mis en scène et écrit ?06:29 - L’univers, les thèmes, les émotions explorés dans Eccentric07:30 - Les difficultés rencontrées en lançant son seul en scène08:30 - Sa collaboration avec ses producteurs Laurence Assouline et Matthieu Petit chez Little Bros et Gil Galliot10:03 - C’est quoi l’excentricité ?11:08 - Les éléments clés à prendre en compte pour écrire et mettre en scène un “seul en scène”12:20 - Des conseils pour se lancer dans un seul en scène ou un projet solo13:16 - Comment se préparer mentalement et physiquement pour une performance ?14:26 - Gérer son stress et travailler sa présence scénique17:44 - Financer, produire et trouver des lieux de diffusion pour un spectacle grâce à sa boit de production Little Bros, le festival d’Avignon, la Juste Debout School19:17 - Pour qui a-t’il créée ce spectacle et quelles émotions souhaitent-ils susciter chez le public ?21:22 - Les premières retombées du spectacle et comment gérer les critiques23:00 - Comment le regard du public influence-t’il une création ?23:30 - L’importance du soutien des proches et des professionnels dans le développement d’un projet24:44 - Ses futurs projets et horizons artistiques26:34 - Le dernier message de Régis💡 À retenir :“Ce qui m’intriguait le plus c’était le Popping waving boogaloo animation. Mais au-delà de ça, la compréhension du corps pour en faire un personnage sur scène.”“J’étais devant un parterre d’américains d’Hollywood […] J’ai dit : Lâche l’affaire, vis le moment présent, si ça marche tant mieux, si ça marche pas au moins t’auras essay锓J’ai rencontré 1 milliard de difficulté en lançant ce projet”“C’est physique, mais ce n’est pas que physique”“Le mot on s’en fout, c’est les actes qui sont importants”“J’étais quelqu’un d’introverti, et sur scène c’est plus du tout la même personne”“Le regard des autres me dérangeait moins sur scène alors que dans la vie de tous les jours ça me dérangeait”“Mes proches m’ont donné ce courage là ou sinon je ne l’aurai jamais fait”“Faut avoir l’envie, c’est ça qui est plus fort que tout”“J’ai travailler mon corps toute ma vie, depuis l’âge de 3ans je danse”“Mais c’est surtout dans la tête, où j’essaye de voir tout le spectacle”“C’est paradoxal parce que moi qui était timide, sur scène j’arrivais mieux à m’exprimer”“Il y a une grande maitrise et du travail à avoir en amont pour essayer d’être le plus fort et le plus cohérent sur scène”“Testez, trompez-vous”“La sincérité c’est ce qu’il y a de mieux”“Monter sur scène c’est pas gratuit”“Au niveau des critiques, parfois c’est gratuit. Une critique mauvaise est plus constructive”“Quoiqu’il arrive il faut faire quelque chose et tu peux pas être parfait, la perfection n’existe pas”“Tous les jours, j’essaye de nouvelles choses”“Il faut être là dans les bons moments comme dans les mauvais moments”“Tout part de l’humain et c’est ce qui m’intéresse le plus”👉🏽 Pour retrouver Régis sur les réseaux sociaux : @registruchy👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur Instagram : @dancelab.podcastSi cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎[Cet épisode a été enregistré le 25 avril 2024]